So verwenden Sie eine ausgewogene Komposition für stärkere Fotos

In der Fotografie gibt es zwei Arten des Gleichgewichts: formelle und informelle. Beides zu verstehen – und zu wissen, wie man es macht – ist ein wichtiger Teil der Komposition. Lass uns eintauchen.

Balance war schon lange vor der Fotografie ein Teil der Komposition. Es ist ein wesentlicher Bestandteil der meisten Renaissance-Gemälde. Es ist auch ein etwas rutschiges Konzept. Es basiert auf einer Idee namens „visuelles Gewicht“, die an und für sich eine Metapher ist. Die Idee ist, dass verschiedene Objekte in einer Szene unterschiedliche visuelle Gewichte haben. Beispielsweise haben Menschen, bunte Dinge, kontrastreiche Objekte und ungewöhnliche Motive ein hohes visuelles Gewicht. Andere Dinge wie große Flächen von Raum, Himmel, Wasser oder Boden haben ein geringes visuelles Gewicht. Die einzige Möglichkeit, es in den Griff zu bekommen, besteht darin, es in Aktion zu sehen und herumzuspielen.

Formale oder symmetrische Balance

Formales Gleichgewicht ist Symmetrie. Hier wird der Rahmen entweder vertikal oder horizontal in zwei Hälften geteilt, und beide Seiten erhalten das gleiche visuelle Gewicht. Schauen Sie sich dieses Porträt an.

Es ist im Wesentlichen perfekt symmetrisch entlang der vertikalen Achse.

Beide Seiten des Bildes haben das gleiche visuelle Gewicht. Es gibt nichts, was unsere Augen auf die eine oder andere Seite des Bildes zieht.

Hier ist ein weiteres Porträt, bei dem das Modell wieder zentral ist, also ziemlich symmetrisch.

Und einer mehr.

Wie Sie sehen können, kann das formale Gleichgewicht gut mit Porträts funktionieren. Es gibt ein Gefühl von Gelassenheit, Ernsthaftigkeit und Solidität. In der folgenden Aufnahme einer sowjetischen Statue in Transnistrien habe ich bewusst das formale Gleichgewicht verwendet, weil ich wollte, dass es sich so anfühlt, als hätte es jahrelang gestanden – seitdem.

Das formale Gleichgewicht ist ziemlich einfach zu erfassen: Stellen Sie das Thema in die Mitte. Kommen wir also zum schwierigeren Konzept des informellen Gleichgewichts.

Informelles oder asymmetrisches Gleichgewicht

Beim informellen oder symmetrischen Gleichgewicht wird das Bild ausgeglichen, indem Objekte mit ähnlichen visuellen Gewichten nebeneinander gestellt werden, anstatt nur alles symmetrisch auszugleichen. Schauen wir uns einige Beispiele an.

Auf diesem Foto habe ich genug visuelles Gewicht, um die Berge und Wolken gut auszugleichen. Sie bekommen immer noch ein Gefühl für die Skalierung, aber das Bild fühlt sich nicht leer an. Menschen sind visuell sehr schwer, so dass sie oft viel ausbalancieren können.

Hier ist eine andere ähnliche Idee. Will, der Skifahrer, ist im Rahmen noch kleiner, balanciert aber immer noch den riesigen Berg hinter sich.

Schauen wir uns das umgekehrt an. Hier ist ein unausgeglichener Schuss. Das Schloss ist cool und interessant, aber sonst ist auf dem Foto nicht viel los.

Ein paar Momente später fuhr ein Boot den Fluss hinauf. Jetzt sind wir auf etwas. Das kleine fahrende Boot reicht aus, um die gigantische, alte Burg auszugleichen.

Sie können auch ein einzelnes Objekt mit großem visuellen Gewicht mit vielen Objekten mit sehr geringem visuellen Gewicht ausgleichen. Hier balancieren die Sterne am Himmel die großen Joshua-Bäume. Die kleineren Bäume gleichen auch den großen Baum aus.

Das vielleicht beste Beispiel für asymmetrisches Gleichgewicht ist nicht die Fotografie, sondern die Kunst. Michelangelos Die Erschaffung Adams ist wunderbar ausbalanciert: Adam und die Erde haben das gleiche visuelle Gewicht wie Gott und der Chor der Engel.

Unausgeglichene oder dynamische Bilder

Denken Sie daran, Balance ist nur ein Werkzeug in Ihrer kompositorischen Toolbox. Es gibt auch andere Dinge wie führende Linien, begrenzte Farbpaletten und vieles mehr. Dies bedeutet, dass nicht alle Ihre Bilder ausgeglichen sein müssen. Unausgeglichene Bilder neigen dazu, Spannung, Dynamik und ein Gefühl von Aktivität zu haben.

Schauen Sie sich dieses Foto an. Will springt in einen schwarzen Abgrund. Dies gibt dem, was er tut, ein Gefühl von Geschwindigkeit und Drama.

Oder machen Sie diese Aufnahme vom Santa Monica Pier. Gleichen Himmel und Meer den Pier aus? Vielleicht, aber ich würde wahrscheinlich nicht sagen. Stattdessen erhalten wir diese dynamische Sonnenuntergangsaufnahme des Piers, der in den Ozean stößt.

Für mich kommt es darauf an, was Sie vermitteln wollen. Wenn Sie Solidität und Stabilität wünschen, wählen Sie ein formal ausgewogenes Bild. Wenn Sie nach etwas Dramatischerem suchen, das immer noch so ausgewogen aussieht, probieren Sie einige asymmetrisch ausgewogene Kompositionen aus. Oder wenn Sie etwas angespanntes und dynamisches wollen, wählen Sie ein unausgeglichenes Bild.

Spielen Sie herum: Welche Komposition auch immer Sie verwenden, funktioniert möglicherweise nicht, aber Sie erhalten möglicherweise etwas Wunderbares! Und zumindest werden Sie unterwegs etwas lernen. Hier gibt es nur sehr wenige Rechte oder Fehler.